Descubre cómo está cambiando la economía de los creadores de contenido y qué papel juega la música en ello. 😲

Epidemic Sound, una empresa sueca fundada en 2009, ha lanzado su segundo informe anual sobre la evolución de la economía de los creadores. Este informe se basa en una encuesta realizada a 1500 creadores de contenido que ya están generando ingresos con su trabajo. ¿Qué revela este estudio? ¿Cómo quieren los creadores gestionar su trabajo de forma más independiente? ¿Cuál es la importancia de la música en este ecosistema?

Epidemic Sound ofrece una extensa biblioteca musical a los creadores de contenido a través de licencias simplificadas, ya sea mediante suscripción o tarifa única. Esto les permite utilizar las pistas en diversos proyectos multimedia sin preocupaciones por derechos de autor o regalías. La compañía trabaja directamente con músicos y compositores, adquiriendo los derechos completos de sus obras.

Resumen de contenidos

Compensación justa para los compositores

A cambio de su esfuerzo creativo, los compositores obtienen un pago inicial y una parte de las ganancias derivadas de las licencias y suscripciones. Esto garantiza una compensación justa por su labor artística, incentivando la creación de música de calidad.

Facilidad de acceso para los usuarios

Este sistema no solo beneficia a los compositores, sino que también facilita a los usuarios encontrar y utilizar la música adecuada para sus contenidos. De esta manera, se promueve la diversidad musical y se asegura que los artistas reciban una remuneración acorde a su talento.

El trabajo a jornada completa como creador de contenido

De acuerdo con un informe reciente, más del 50% de los creadores se identifican como trabajadores a jornada completa, dedicando en promedio 20 horas semanales a la creación de contenido. Esto refleja un compromiso sólido con su labor y revela que esta actividad es una fuente crucial de ingresos para muchos. Asimismo, cerca del 40% de los creadores llevan entre 2 y 5 años produciendo contenido, demostrando un compromiso a largo plazo con su arte.

YouTube recupera su trono

Seguimos con los datos para llegar a la clave del asunto. TikTok había adelantado a YouTube como la plataforma más rentable, pero parece que en este 2024 ha recuperado su posición. YouTube ha vuelto a ser la principal fuente de ingresos, ¿por qué ahora? La respuesta puede encontrarse en la facilidad que ofrece esta plataforma para monetizar el contenido de forma independiente, sin depender de marcas. De hecho, las colaboraciones con marcas han disminuido un 14% en comparación con el año anterior. ¿Qué implica esto? Este descenso podría estar relacionado con el deseo de los creadores de mantener su independencia creativa y no comprometer sus valores personales, algo que la audiencia valora enormemente.

Un vídeo con música es un vídeo con repercusión

En este punto, es posible que te estés preguntando qué relación tiene todo esto con la música.

Conexión entre música y plataformas digitales

La música puede ser un factor determinante para el éxito en plataformas como YouTube.
Las canciones adecuadas pueden aumentar la visibilidad y el impacto de tus contenidos.
Los derechos de autor y la elección de la música son aspectos cruciales a tener en cuenta.

¡Aprovecha el poder de la música en tus videos!

Integrar música de forma estratégica en tus videos puede marcar la diferencia en términos de alcance y engagement con tu audiencia. No subestimes el poder de una banda sonora adecuada para realzar tus creaciones y conectar de manera más efectiva con tu público objetivo.

La importancia de la música en el contenido digital

Resulta que en el informe, un 81,2% de los creadores reconoce que la música es fundamental para crear un contenido relevante y llevarlo «a tono» con las tendencias. Sin embargo, esto puede representar un desafío…

Los desafíos de los creadores

El 50,7% de los creadores se han enfrentado alguna vez a problemas de derechos de autor, lo que conlleva a la eliminación del contenido o la desmonetización en los mejores casos. Puede parecer sorprendente, pero la elección de una canción juega un papel crucial en el contenido que estás compartiendo.

Independencia (pero dependiendo de los derechos de las canciones)

Por un lado, nos encontramos con esos creadores que buscan un modelo de monetización más independiente, pero se topan con la problemática de los derechos de autor en el uso de canciones, lo que puede llevar a la desmonetización o la eliminación de su contenido.

Problemas en TikTok: ¿Qué está pasando?

Una posibilidad es que a los creadores de contenido en TikTok les suspendan la cuenta o que sus vídeos de repente tengan menos visibilidad de lo habitual, conocido como shadowban. Aunque TikTok permite incluir música desde la propia app, surgen problemas al hacerlo con editores externos.

¿Qué se puede concluir de todo esto?

Esto plantea la necesidad de mejorar los sistemas de gestión de derechos de autor para proteger a los creadores de contenido y considerar su labor como un trabajo a jornada completa, e incluso como autónomos. Parece que este informe está dirigido principalmente a los suscriptores de Epidemic Sound en Estados Unidos.