Las promesas de apoyo al sector cultural para 2021 se concretaron en el pleno del Consejo Estatal de las Artes Escénicas y de la Música, donde el ministro de Cultura y Deporte, José Manuel Rodríguez Uribes, anunció las líneas de actuación prioritarias para un sector devastado por la pandemia. Para ayuntamientos, promotoras, artistas y empresas de espectáculos, estas promesas representaban la hoja de ruta institucional para la recuperación de la actividad cultural en España, incluyendo la reforma del INAEM, la creación del Centro Nacional de Difusión de la Danza y nuevas líneas de ayudas.
El pleno, celebrado en formato mixto presencial y telemático, contó con más de 118 participantes integrantes de asociaciones, federaciones y organismos del área. En el encuentro se hizo balance de 2020 y se anunciaron las líneas de actuación para 2021, con los objetivos prioritarios de continuar dando respuesta a las necesidades del sector mediante la puesta en marcha de una nueva convocatoria de ayudas y de cerrar el apoyo a la danza a través de la inminente creación del Centro Nacional de Difusión de la Danza.
El balance de 2020 en el sector cultural
En su intervención en el Pleno del Consejo Estatal, el ministro de Cultura remarcó la necesidad de que los ámbitos artísticos avanzaran a través de la cooperación y el diálogo recurrente.
Las cifras del INAEM durante la pandemia
En un año condicionado por la pandemia, la directiva general del INAEM señaló que, pese al cierre de los circuitos escénicos, la actividad se siguió manteniendo desde todas las entidades artísticas y de administración del organismo, que distribuyó más de 38 millones de euros en ayudas al sector. La magnitud de esta cifra refleja el compromiso institucional con un sector que, según datos del propio Ministerio, perdió durante 2020 más del 70% de su actividad habitual. Para las empresas de espectáculos que trabajan con medidas de apoyo al sector cultural, estos fondos fueron un salvavidas que permitió mantener estructuras empresariales y equipos técnicos disponibles para la recuperación.
Impacto en los municipios y la programación de fiestas patronales
El cierre de circuitos escénicos no solo afectó a artistas y promotoras, sino también a los ayuntamientos que dependen de la programación cultural para dinamizar sus municipios. Fiestas patronales, carnavales, programaciones navideñas y festivales de verano quedaron suspendidos o reducidos al mínimo, generando un impacto económico en cascada que afectó a hostelería, comercio y turismo local. La recuperación de la actividad cultural municipal se convirtió así en una prioridad no solo cultural sino económica para las corporaciones locales.
Objetivo prioritario en 2021: la reforma del INAEM
Entre los desafíos del INAEM para 2021, el ministro marcó como máxima prioridad la urgente necesidad de acometer la reforma del INAEM, que perseguía una transformación en profundidad del organismo para adaptarse a las necesidades del siglo XXI y que quedó en suspenso en 2020 por la pandemia.
Objetivos de la reforma institucional
Se trataba de un requisito esencial para poder implementar una gestión administrativa más ágil y autónoma y mejorar las entidades estatales para que tuvieran una mayor presencia en el conjunto del Estado y en el extranjero. La reforma perseguía una mayor efectividad en el desarrollo de las políticas de fomento de las artes escénicas y musicales en España, en colaboración con las comunidades autónomas, las entidades locales y los sectores artísticos públicos y privados. Para los profesionales del espectáculo que trabajan con contratos en la industria musical, una administración más ágil significa procesos de contratación y subvención más eficientes.
La creación del Centro Nacional de Difusión de la Danza
Entre los retos y objetivos para 2021, la danza era una prioridad para el INAEM, preocupado por la situación de este sector, cuya fragilidad se vio aún más agravada ante el contexto de pandemia. Se previó la puesta en marcha del Centro Nacional de Difusión de la Danza con un presupuesto de dos millones de euros para comenzar su actividad de gestión artística.
Funciones y alcance del nuevo centro estatal
El Centro Nacional de Difusión de la Danza tendría como propósito impulsar la danza en España en todas sus vertientes y tradiciones. Este nuevo centro estatal se ocuparía de la gestión, fomento y difusión de la danza en todo el país y a nivel internacional, promoviendo la colaboración con instituciones públicas y privadas. Además, se retomaría la convocatoria de una reunión de trabajo técnico con los responsables de artes escénicas de las comunidades autónomas y las entidades locales para abordar posibles iniciativas conjuntas de apoyo a la creación y difusión de las compañías de danza.
Análisis conjunto para estudiar las nuevas ayudas de 2021
En 2021 el INAEM asumió el reto de gestionar, además de los 14,5 millones de euros destinados a la línea ordinaria de subvenciones, un presupuesto adicional de 44 millones de euros correspondientes a las ayudas europeas, destinadas a promover la digitalización y la sostenibilidad ecológica de las estructuras culturales, escénicas y musicales.
Líneas de ayudas europeas para digitalización y sostenibilidad
Las ayudas seguirían un planteamiento similar al incorporado en la convocatoria de 2020, consistente en combinar el acompañamiento a la movilidad nacional e internacional con el apoyo a las estructuras. Para analizar en profundidad el diseño de todas estas ayudas, se anunció la puesta en marcha de una mesa de trabajo con representación de los vocales del Consejo Estatal. Estas ayudas europeas representaban una oportunidad para que las empresas de espectáculos modernizaran sus operaciones, invirtiendo en equipamiento digital, plataformas de venta de entradas online y herramientas de gestión que hoy resultan imprescindibles. Para quienes gestionan aspectos fiscales de su actividad artística, la correcta justificación de estas ayudas europeas requería un manejo riguroso de la facturación y la documentación.
Nuevo circuito para el circo
En 2021 se reanudaría un proyecto dedicado al sector del circo con la creación, en colaboración con la Red de Teatros, de un nuevo circuito estatal dedicado a esta disciplina: Circo Escena.
Importancia del circuito de circo para la programación municipal
La creación de Circo Escena respondía a una demanda histórica del sector circense, que carecía de un circuito estatal propio a diferencia de otras disciplinas escénicas. Para los ayuntamientos, la existencia de este circuito facilita la programación de espectáculos de circo contemporáneo en sus teatros y espacios públicos, con el respaldo institucional y la financiación parcial que supone participar en un programa estatal. Las empresas como Espectáculos Vértigo, que ofrecen una amplia variedad de espectáculos para programaciones municipales, incluyen propuestas circenses que encajan en este tipo de circuitos.
Novedades en PLATEA
Se planteó un cambio por el que el programa PLATEA, a partir de 2021, pasaría a funcionar por temporadas artísticas y no por años naturales. Esta novedad respondía a la recurrente petición de los teatros públicos para poder activar programación durante los meses de diciembre, enero y febrero, época de plena temporada.
Ventajas del cambio a temporadas artísticas
La octava edición de Platea comenzaría en septiembre de 2021 y concluiría en mayo de 2022. Este cambio beneficiaba directamente a los municipios participantes, que podían planificar su programación cultural de forma más coherente con el calendario real de actividad escénica. Los meses de invierno, tradicionalmente excluidos del programa, concentran una parte importante de la demanda cultural municipal (Navidad, programaciones de invierno, carnaval), y su inclusión mejoraba notablemente la cobertura del programa.
Nuevos miembros del Consejo Estatal
Se incorporaron nuevos vocales profesionales al Consejo Estatal a partir de 2021, representando las principales disciplinas del sector: teatro, circo, música, danza y artes escénicas.
Representación sectorial en el órgano consultivo
Entre los nuevos vocales se encontraban profesionales de reconocido prestigio como Toni Casares (teatro), director de la Sala Beckett; Idoya Otegui (teatro), directora de Topic en Tolosa; Lomi Szil (circo), director de Circarte; Javier Menéndez (música), director general del Teatro de la Maestranza de Sevilla; y Arantxa Carmona Sánchez (danza). Además se incorporó la Unión de Actores y Actrices, completando la totalidad de las opciones de incorporación de asociaciones de ámbito estatal al Consejo, limitada a un máximo de 40. La diversidad de perfiles aseguraba que las decisiones del Consejo reflejaran la realidad de un sector tan heterogéneo como el del espectáculo.
Origen del Consejo Estatal de las Artes Escénicas y de la Música
Desarrollado en 2010 en su actual configuración, el Consejo Estatal de las Artes Escénicas y de la Música tiene como cometido principal favorecer la comunicación, cooperación e intercambio de opiniones en el campo de las artes escénicas y musicales, canalizando las peticiones y proposiciones del sector en sus relaciones con la Administración General del Estado.
Estructura y funciones del Consejo Estatal
El Consejo opera en diferentes configuraciones (Pleno, Comisión Ejecutiva y Consejos Artísticos sectoriales) y entre sus integrantes figuran representantes de asociaciones y organizaciones del sector de ámbito estatal, representantes de la administración estatal, autonómica y local, y vocales nombrados por el Ministerio entre personas de reconocido prestigio. Su función es permitir recoger las sugerencias de los principales agentes y receptores de las políticas culturales, facilitando la definición participativa de las prioridades en los ámbitos artísticos. Para los artistas que buscan ayudas y prestaciones, el Consejo Estatal es el órgano que asesora al Ministerio sobre las líneas de subvención y apoyo al sector.
Preguntas frecuentes sobre las promesas de apoyo al sector cultural 2021
Estas son las consultas más frecuentes sobre las medidas anunciadas para la recuperación del sector cultural en 2021.
Se llegó a crear el Centro Nacional de Difusión de la Danza
Sí, el Centro Nacional de Difusión de la Danza se puso en marcha con un presupuesto inicial de dos millones de euros para impulsar la danza en España en todas sus vertientes, promoviendo la colaboración entre instituciones públicas y privadas.
Qué es el programa PLATEA y cómo beneficia a los ayuntamientos
PLATEA es un programa estatal que financia parcialmente la programación de artes escénicas en teatros públicos municipales. A partir de 2021 pasó a funcionar por temporadas artísticas, permitiendo a los ayuntamientos programar también en los meses de invierno.
Las ayudas europeas de 44 millones estaban destinadas solo a grandes empresas
No. Las ayudas europeas para digitalización y sostenibilidad ecológica estaban dirigidas al conjunto de estructuras culturales, escénicas y musicales, incluyendo pequeñas empresas, compañías independientes y profesionales autónomos del sector.
Qué es Circo Escena y cómo pueden participar los municipios
Circo Escena es un circuito estatal de circo contemporáneo creado en colaboración con la Red de Teatros. Los municipios pueden participar incluyendo propuestas circenses en su programación cultural con el respaldo y financiación parcial del programa.
La reforma del INAEM afecta a la contratación de espectáculos por parte de ayuntamientos
Indirectamente sí. Una reforma del INAEM que agilice la gestión administrativa puede traducirse en convocatorias de ayudas más ágiles, circuitos estatales mejor dotados y mayor apoyo institucional a la programación cultural municipal.
